王翀根据近年来在英国声名鹊起的剧作家尼克・佩恩2012年的作品《Constellations》（直译为“星座”）改编的舞台作品《平行宇宙爱情演绎法》，8月10-12日作为中国大戏院开幕演出季的作品在上海上演，这出演出时长为90分钟的作品，在演员的快速移动、快速调整情绪及摄像机镜头的帮助下，上演了50场有关爱情的悲欢离合、生离死别的种种场景——其中最短的场景为5秒，最长的也不过5分钟。构建该剧的一个核心概念是：在平行宇宙中，我们的故事也许在以完全不同的样貌上演着，从而让人对自己现实所拥有的一切，产生一种警觉与反思。

宇宙学家柳梅和养蜂人杜磊在一次偶然的机会中相遇。相遇时柳梅主动搭讪杜磊，而杜磊此时可能已经有女朋友了，或者没有；他们此后的沟通与调情有可能顺利，也有可能不顺利；同居以后，柳梅可能劈腿杜磊，杜磊也有可能劈腿柳梅；杜磊可能给柳梅无微不至的关怀，也可能忽略了她内心的需求与感受；柳梅也可能忽视了杜磊内心的需求与感受；分手又重逢后，两人中有一方可能已经开始投入新的生活，也可能两人死灰复燃、破镜重圆；求婚的过程可能浪漫，也可能总是阴差阳错搭不准节拍；婚后柳梅可能罹患癌症，也可能只是虚惊一场……无论有多少种可能性，这是一个最终指向爱情、指向分离与死别的故事：在每一个宇宙中，尽管因为心情、语言与情境的不同，两个人的互动及其结果迥然有异，但整部作品呈现的是在不同的宇宙时空，两个人始终在一起的故事——尽管是以不同的情境与心情在一起；因此“爱”以及“如何爱”就成了这部作品最终的主题。作者有关“平行宇宙”的种种构想，则不啻于是在提醒整个观众：你所能拥有的没有任何其他空间与时间，你所能拥有的只有现在和——这里。

这是故事现实教益的一面。然而让这个故事多了几分高蹈的浪漫的是，作者利用柳梅的宇宙学家的身份，指出“平行宇宙”存在的可能性：即在我们自身的宇宙之外还存在着无数其它宇宙，在其中上演着我们所有做出及未做出的决定的其他可能结果。这种理论上的“存在”的可能性，对注重实际的人生似乎并无所助益——除了一种情况：当我们正在经受“爱而不可得”的痛苦或是失去亲人的悲哀之时。而这也正是尼克·佩恩创作这部作品的初衷所在：彼时他正经历丧父之痛，希望能以想象父亲正在另一个宇宙空间完好地活着作为慰藉。在剧中，当柳梅患癌以后选择“安乐死”之时，支持她和杜磊共同面对这一切的，除了柳梅对“自由意志”的选择——“不能苟活”，未尝没有量子物理理论给柳梅所带来的对“平行宇宙”的想象与憧憬——她将带着她所有的可能性与杜磊永远生活在一起，在无边无际、瞬间即永恒的宇宙之中。

对我来说，这是一种“超物理”的存在，而科学、理性的现代人选择了孜孜不倦地通过“科学”来求解。

“自由意志”是该剧的另一个重要主题。剧中有一场重复了数次、台词一字不改的片段：柳梅向杜磊哭诉自己目睹母亲临终时的情景，开始受脑瘤影响的柳梅，出现肢体与语言不协调的症状，她决心辞去工作……这一幕刚开始出现时颇为让人感到费解，似乎只是对柳梅现实困境与情感状态的一种表达，然而随着最终命题的逐渐揭开，对这一幕的不断重复，开始有了煞费苦心的意味，从而揭示了该剧的另一个重要主题：即无论命运将我们引向何方，在其中做出决定的仍然是我们自己；即使有无数的偶然能让我们彼此擦肩而过或者是从亲人到路人，在其中做出选择的仍然是我们自己——尤其是在如何活、采取什么样的姿态活着这样的问题上。

在剧中，作者用的是面对癌细胞侵袭、选择“行将草木”还是“自由抉择”这样有点极端的例子。而在日常生活中，以什么样的姿态活着、以什么样的姿态面对自己所遇到的问题，对每一个人来说无疑并不是一个遥远的问题。

在“平行宇宙”的世界中，重申爱与自由意志的重要性，使得这一作品巧妙地借助“宇宙”概念的浩渺无边，重申了爱与脚踏实地的重要性。

该剧在英国西区（2012）与美国百老汇（2015）的版本分别汇聚了莎莉·霍金斯、拉菲·斯波和杰克·吉伦哈尔、露丝·威尔森这样的“好戏之人”。王翀导演的中文版本2015年在国内首演时，曾为女主角王小欢赢得新京报年度最受欢迎“新锐戏剧人”的荣誉。当13台摄像机在舞台上以“场景”“分镜头”的形式将两位主演的表演投放到大银幕上时，也许台下观众所看到的不仅仅是两位演员的表演，也是自己所经历的那些有关爱的悲欢离合，那些被自己当时所忽视的那些爱的表情、无言的祈求。